Смотреть фильмы онлайн
История кино
Жанры кино
Знаменитые режиссёры
Шедевры отечественного кино
Шедевры зарубежного кино
Интересное:
популярно о том, как создать собственный сайт;
Тут Постановка бухгалтерского и налогового учета в ресторанах Москвы закажи.

Дзефирелли Франко- биография

Дзефирелли (Дзеффирелли) Франко ( р. 1923 )

Франко Дзефирелли - итальянский режиссер. Фильмы: "Укрощение строптивой" (1967), "Ромео и Джульетта" (1968), "Травиата" (1982), "Отелло" (1986), "Гамлет" (1990), "Джейн Эйр" (1996), "Чай с Муссолини" (1999), "Каллас навсегда" (2002) и др. Постановщик оперных спектаклей во всех крупнейших театрах мира.

Франко Дзефирелли

Джанфранко Корса Дзефирелли родился 12 февраля 1923 года во Флоренции в семье скромного торговца одеждой. Ему было шесть лет, когда умерла мать. Франко окончил Академию изящных искусств и университет, получив диплом архитектора. "Я не итальянец, а флорентиец, — подчеркивает он. — Флоренция же веками стояла над нациями и была артистическим центром мира".

Во время войны Дзефирелли отказался служить в муссолиниевской армии и ушел в горы, к партизанам. Там он познакомился с коммунистами и возненавидел их. Когда пришли англичане, Франко нескольких месяцев работал переводчиком в кавалерийском Шотландском полку.

В 1946 году Дзефирелли переехал в Рим, стал театральным художником и актером в Театро делла Пергола, где познакомился с Лукино Висконти. Он работал художником и ассистентом на картинах "Земля дрожит" и "Самая красивая".

Однако Дзефирелли не оставляла его первая любовь — театр. Он делал декорации и костюмы для различных постановок Висконти в Италии, в том числе для "Трамвая "Желание" и "Трех сестер". Последний спектакль прославил Дзефирелли, и руководство Ла Скала пригласило его в качестве художника в "Золушку" Россини. Он согласился, но при условии, что ему доверят и режиссуру.

В 1953 году, после триумфа "Золушки", критика признала Дзефирелли выдающимся оперным режиссером. С тех пор он поставил большое количество опер и пьес в знаменитых театрах Лондона, Парижа, Милана, Нью-Йорка и других городов. Каждый новый спектакль Дзефирелли приносил ему шумный успех: "Турки в Италии" Россини в Ла Скала, "Сельская честь", "Паяцы", "Лючия де Ламермур" в лондонском Ковент Гарден (эта постановка сделала известной австралийскую певицу Джоан Сазерленд), "Тоска" и "Норма" в Париже с Марией Каллас в главных партиях.

К моменту дебюта Дзефирелли в лондонском драматическом театре Олд Вик за его плечами было уже три десятка оперных спектаклей. Успех поставленной на сцене Олд Вик пьесы Шекспира "Ромео и Джульетта" (1960) превзошел все ожидания. Ведущий лондонский критик Кеннет Тайнен утверждал, что это революция в театре. Спектакль выдержал 122 представления в Лондоне и 111 в зарубежных гастролях.

Окрыленный успехом, Дзефирелли ставит "Отелло" в Шекспировском Мемориальном театре с Джоном Гилгудом в главной роли и "Гамлета" с итальянской труппой Проклемер — Альбертацци.

Во время празднования четырехсотлетия со дня рождения Шекспира Дзефирелли с триумфальным успехом повторил "Ромео и Джульетту" на итальянском языке в Римском театре Вероны (главные роли исполняли Джанкарло Джанини и Анна-Мария Гуарниери, придавшие спектаклю трагическое звучание). В 1966 году этот спектакль с огромным успехом был показан в Москве. История непреодолимо вспыхнувшей любви, прекрасной и обреченной, была поставлена и сыграна так, как будто не было веков классической интерпретации. Спектакль (как и впоследствии фильм) поражал необыкновенно искренней лирической интонацией — и высочайшей театральной культурой.

Сочетание шекспировской поэзии и современности, высочайшая культура постановки, великолепные актерские работы — все это обеспечило фильму триумфальный прокат в Советском Союзе, Европе и Америке. Музыка к фильму, написанная композитором Нино Рота, популярна и любима и по сей день.

Обратившись к итальянской классике, Дзефирелли поставил "Волчицу" Дж. Верги с Анной Маньяни в главной роли. Поздняя любовь крестьянки Пины к жениху своей дочери предстала не сомнительным адюльтером, но трагедией страсти. Когда в 1966 году спектакль был показан в Москве, в героине Маньяни находили трагические черты героев Вребеля — сломленных, израненных, не нашедших и не взыскующих "простого" счастья.

Руководство компании "Парамаунт" подало идею перенести на экран "Ромео и Джульетту". Дзефирелли тщательно воссоздал атмосферу эпохи. Снималась лента в Италии. Натура — в старой Тоскане, а павильоны — на студии "Чинечитта" в Риме, где была построена главная площадь Вероны того времени. На роли героев были приглашены юные англичане Леонард Уайтинг и Оливия Хасси. Американские киноакадемики удостоили "Ромео и Джульетту" двух премий "Оскар" - за лучший фильм и режиссуру.

кадры из фильма "Ромео и Джульетта"

кадры из фильма "Ромео и Джульетта"

кадры из фильма "Ромео и Джульетта"


Удачной получилась и экранизация пьесы "Укрощение строптивой" (1967) с актерами Элизабет Тейлор и Ричардом Бартоном. Яркое, красочное, веселое, несколько фарсовое зрелище поставлено по оригинальному тексту Шекспира с сохранением всех диалогов.

После шекспировских экранизаций Дзефирелли было трудно выбрать подходящий сюжет для нового фильма — все идеи казались ему бледными. Наконец он остановился на жизни Франциска Ассизского. Картина получила название "Брат Солнце, сестра Луна" (1972). "Я просто хочу рассказать историю одного молодого человека из очень богатой семьи, взбунтовавшегося против своего окружения. Роль Франциска сыграл Грем Фокнер, его партнершей стала манекенщица Джуди Боукер. Изобразительная сторона фильма строится на образах итальянской архитектуры XII века. Старинные народные песни аранжировал английская звезда биг-бита композитор Донован.

Шестичасовой телесериал "Иисус из Назарета" (1977) Дзефирелли делал с английскими и итальянскими кинематографистами, причем по заказу Ватикана. К работе над фильмом был привлечен сценарист Э. Берджес, взявшийся вместе с С. Чекки Д'Амико изложить сюжеты и темы Нового Завета. "Индивидуальный стиль режиссера, его способность нестандартно, с личной точки зрения взглянуть на минувшую эпоху, лиризм и поэтичность манеры, высокая изобразительная культура (надо отдать должное и оператору А. Наннуцци, отличному стилисту) проявляются и в шестичасовом фильме "Иисус из Назарета", — пишет киновед С. Кудрявцев. — Особенно потрясает великолепная сцена Благовещения".

В 1980-е годы Дзефирелли осуществляет несколько успешных экранизаций опер. Его творения сразу можно узнать по огромному актерскому составу и роскошным костюмам, продемонстрированными, в частности, в "Богеме" (1981). Но самой приятной и органичной постановкой для Дзефирелли была "Травиата" (1982) — фильм-опера с Терезой Стратас, Пласидо Доминго и танцующей парой — Васильевым и Максимовой.

При экранизации оперы персонажи должны быть правдоподобными. Нельзя же на роль Трубадура или Радамеса взять какого-нибудь толстяка, оправдывая перед публикой этот выбор достоинствами голоса. В "Отелло" (1986) Дзефирелли повезло: Пласидо Доминго кажется самым настоящим Мавром, Катя Риччарелли — воплощенная Дездемона, а Джустино Диас — действительно один из величайших Яго, которых когда-либо знала сцена. Кроме того, в "Отелло" режиссер собрал таких больших актеров, как Пол Скофилд, Ян Холм, Алан Батс, Глен Клоуз, и погрузил их всех в мир грез: замки в Шотландии, матовый неяркий свет, фантастические костюмы...

Дзефирелли долго вспоминал празднование юбилея "Отелло", которое проходило в Ла Скала в 1987 году с участием Доминго. Это был великолепный праздник.

После картины "Молодой Тосканини" (1988) Дзефирелли решил взяться за экранизацию "Гамлета". Задумал он этот фильм еще в 1980 году, когда снимал телевизионный вариант, предназначенный для широкой публики. Для того чтобы привлечь в кинотеатры молодежь, Дзефирелли поручил роль Гамлета австралийцу Мелу Гибсону. Это было неожиданно. Журналисты бросились к режиссеру за разъяснениями. Дзефирелли принял их в своей роскошной римской вилле на улице Аппия, обильно украшенной светильниками в стиле либерти, дорогими экзотическими растениями и гравюрами. Он заявил, что очень доволен своим выбором: "Гибсон великолепно подходит для такой интерпретации образа Гамлета. Его глаза исторгают молнии, взгляд полон грозной силы, у него великолепный, хорошо поставленный "сценический" голос". У каждой эпохи свой Гамлет. Мел Гибсон играет героя нашего времени, бьющего тревогу, когда многие вокруг него находятся в страшном и опасном состоянии летаргического сна.

В апреле 1996 года состоялась премьера еще одной экранизации Франко Дзефирелли "Джейн Эйр" по роману Шарлотты Бронте. Картина снималась в Италии и Великобритании. Режиссеру удалось удивительно тонко воспроизвести атмосферу Англии ХIX века, особую английскую сдержанность в эмоциях. Экранизация пользовалась заслуженным успехом.

В 2000 году в Римском оперном театре Дзефирелли поставил спектакль "Тоска", посвященный столетию премьеры оперы на этой сцене. Сделанный с безупречным вкусом и благородством, спектакль можно отнести к классическим образцам. Для Франко Дзефирелли это был особый случай: "Мир оперы — это мир всепоглощающих и глубоких переживаний. Годовщина оперного произведения наполняет сердце волнением, словно мы справляем день рождения живого человека, который нам дорог. Опера — это наиболее полная форма спектакля, которую когда-либо удавалось создать человечеству, в ней все музы берутся за руки, чтобы вместе возрадоваться в мире грез, куда переносится наша душа на крыльях музыки".

Сразу после смерти Марии Каллас Дзефирелли предложили снять фильм о великой певице. Он близко знал ее, поставил много спектаклей с ее участием, включая ее последние выступления в Париже и в лондонском Ковент-Гарден. Но так как Франко посчитал, что все хотят увидеть фильм-сплетню, он отказался.

Однако идея создания фильма о Марии преследовала его. И в 2002 году на экран вышла картина "Каллас навсегда". Сценарист Мартин Шерман и Франко Дзефирелли искусно воссоздают портрет женщины несчастливой, но великой, и при этом остаются далеки от "биографии", анекдотов и сплетен.

В этом фильме импресарио Ларри Келли (Джереми Айронс), сопровождающий на гастролях в Париже рок-группу, решает разыскать Марию Каллас, потерявшую к тому времени голос. Он готов организовать специальную акцию под названием "Каллас навсегда". Но знаменитой певице придется петь под фонограмму прошлых лет. Это похоже на договор Фауста с дьяволом...

На роль Каллас рассматривались кандидатуры Анхелики Хьюстон, Глен Клоуз, Мэрил Стрип. Потом Дзефирелли репетировал с певицей Терезой Стратас, удивительной артисткой, к тому же похожей на Каллас. Но факт сравнения с Каллас ее испугал. В Париже Дзефирелли встретил Фанни Ардан. Очень красивую, элегантную, чувственную и наделенную той долей непреклонности, без которой дива немыслима.

Ардан вспоминает о съемках: "Конечно, Дзефирелли не рассказывал о Каллас все, что знал. Мы играли историю-сказку, которая могла бы раскрыть тайну великой певицы, показать ее сущность. Она отрешилась от всего мира навсегда после того, как потеряла голос".

Все работы Дзефирелли — в кино, драматическом и оперном театрах — всегда понятны широкому зрителю. "Я считаю, что большое искусство должно быть понятно всем, а не только специальной публике", — говорит режиссер. И в этом его кредо.

 


2008-2014 Кино и фильмы